miércoles, 27 de febrero de 2008

algo para decir


Y finalmente, el domingo y lunes pasado, grabamos con la Capilla del Sol en el Museo Isaac Fernández Blanco. Fueron días intensos, y seguramente el resultado sea magnífico, porque se lograron cosas muy buenas.

Después de años de búsquedas personales y con el grupo, de investigar, de leer y releer músicas diversas y de experimentar con los sonidos llegó el momento en el que teníamos algo para decir, algo para comunicar que sabemos que será bien recibido y que será un aporte al medio (algunas obras nunca grabadas, versiones que ilustran nuestras ideas y una gran carga afectiva que volcamos en cada nota). Sólo la pasión permite esas esperas y manifiesta estas alegrías.

Los músicos que participaron de esta grabación fueron:

SILVINA SADOLY, soprano
ADRIANA SANSONE, soprano
SOLEDAD MOLINA, soprano
ISABEL BARRIOS, soprano
CECILIA PAHL, mezzosoprano
PABLO TRAVAGLINO, alto
DIEGO SORÁ, tenor

ALICIA MORÁN, violín
VIRGINIA LLANSA, violín
JESÚS OLÓNDRIZ, cello
EVAR CATIVIELA, vihuela y guitarra
FEDERICO CIANCIO, arpa
CRISTINA GARCÍA BANEGAS, órgano
EDUARDO RODRIGUEZ, bajón
SERGIO BAZÁN, percusión
RAMIRO ALBINO, flauta dulce
.........................
Dirección General: Ramiro Albino
Dirección Artística: Gabriel Schebor
Coordinación: Leila Makarius y Jorge Cometti

martes, 19 de febrero de 2008

música antigua, música contemporánea... MÚSICA


Ayer y anteayer pasé muchas horas grabando con BISHI, una cantante pop londinense, de familia bengalí, que está por lanzar un CD con algunos temas donde aparece cierto perfume antiguo. Como decidió grabarlo en Buenos Aires (calculo que por cuestiones eminentemente económicas, teniendo en cuenta la trágica relación que hay entre nuestro Peso y la Libra Esterlina), buscó músicos sudamericanos de diferentes extracciones, y para algunos temas invitó a MISTER BANISTER, el dúo que tengo con Evar Cativiela (http://www.misterbanister.blogspot.com/).


La experiencia fue de lo más enriquecedora: Bishi, su productor inglés y su técnico californiano nos tiraban todo el tiempo temas melódicos y progresiones de acordes para improvisar, y el trabajo era intenso, pero apasionante. Con Evar improvisamos siempre sobre temas antiguos, así que no nos costó hacer esto (gracias a los grounds...., que me han dado tanto)


En medio de la locura que significaba un tema nuevo cada quince minutos pensaba y repensaba los rótulos que le solemos poner a la música: antigua, romántica, contemporánea, experimental..., y al final a la hora de hacer música todo eso desaparece, el arte es más fuerte que los rótulos o nuestras pobres casillas para nombrar a las cosas.

sábado, 16 de febrero de 2008

Primer CD de la Capilla del Sol




El próximo fin de semana haremos la primera grabación con la Capilla del Sol, grupo que depende del Museo Isaac Fernández Blanco, que dirijo desde su creación, en 2003. Con el grupo más consolidado, y con una buena cantidad de conciertos hechos, vamos a grabar un programa que presentamos varias veces en lugares de lo más diversos (las misiones de Moxos y Guarayos en Bolivia, la Estancia de Santa Catalina en Córdoba, una iglesia de Miami, la iglesia de San Ignacio en Buenos Aires, etc.).

El repertorio elegido es una misa de Tomás de Torrejón y Velasco, con todo su contexto sonoro y musical: la procesión de entrada, los cantos devocionales y populares, la lectura del Evangelio, etc., y un Oficio de Salve, tal como pudo hacerse al atardecer de algún sábado en las antiguas misiones.

Me resulta muy interesante este tipo de reconstrucciones, y estoy muy satisfecho con el programa que armé. Es como si los números de la misa (Kyrie, Gloria, Credo y Sanctus en este caso) fueran enormes lienzos que aparecen en medio de una exposición inmensa, enmarcados de partes de canto llano, y rodeados de innumerables piezas menores. Se destaca así cada una de las partes, y el resultado artistico se magnifica.

Por otra parte, esta misa no ha sido grabada con anterioridad, tema que me atrae. No es que me regodee en el esnobismo de hacer la "primera grabación mundial" de una pieza, sino que entiendo que este tipo de discos hacen un aporte real al medio. Muchos grupos parecen obsesionados en volver a grabar lo ya grabado innumerables veces (reconozco que es tentador abordar ciertos repertorios), buscando hacer "la" grabación innovadora, y mientras tanto, hay muchísimo material a la espera de que directores y ensambles se acerquen a él para hacer que vuelva a sonar; por no hablar de la cantidad de público ávido de cosas nuevas.

Espero tener el tiempo de editarlo rápidamente para poder llevarlo a nuestros próximos viajes (en marzo vamos a Quito y en mayo a Chiquitos). Los mantendré al tanto!

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