¿por qué no hay teloneros en la música clásica?

Hace unos años viajamos a México a hacer una gira de conciertos con la Capilla del Sol, el grupo que dirijo, y con el que hacemos música colonial hispanoamericana. Una de las presentaciones de ese viaje fue en la Sala Manuel Ponce del magnífico Palacio de Bellas Artes. Ese mismo día, y exactamente a la misma hora, y en el mismo edificio (aunque en la sala principal), había un concierto de William Christie con sus Arts Florissants.

México es una ciudad inmensa, con un público grande y diverso, así que ambos conciertos estuvieron llenos de gente. Nosotros fuimos muy felices de estar ahí, de hacer un concierto en semejante lugar, y seguramente ellos también quedaron conformes con el resultado, el público y todas las cosas que a uno le ocurren cuando visita ese sitio, esa ciudad, ese país.

Y ahí, ante la increíble coincidencia de estar tocando en el mismo edificio, y exactamente al mismo tiempo que ese conjunto que tanto admiro, se me ocurrió pensar que hubiese sido buenísimo que existieran los teloneros en la música clásica, así como ocurre en muchos conciertos de música popular. Hubiera disfrutado mucho de ser telonero de Les Arts Florissants, tocar y cantar algo tan breve como dos villancicos de cuatro minutos cada uno, presentarme frente al selecto público del inmenso William Christie, y luego dejarles el escenario para que ellos hicieran lo suyo, con todo lo magnífico que eso implica.

Yendo a otra escala, es posible que a otros grupos o solistas jóvenes o emergentes de mi país (¿un laudista, un solista de clave?) les interesara ser teloneros de mis conciertos, aprovechar que hay un público convocado al que quizás no podrían llegar, y mostrarle lo que hacen, presentarse y decir “aquí estamos”.

Me gustaría saber qué opinan al respecto, quizás parezca un delirio, pero creo que es algo sumamente sencillo de implementar, y que nos beneficiaría, porque como digo siempre: si el público y el medio crecen, crecen para todos.